Bela, Boris, Elsa und Lon: Rangliste aller Universal-Monsterfilme

Diese Klassiker prägten das Horror-Genre, wie wir es kennen. Hier sind meine Lieblings-Universal-Monsterfilme geordnet.

Universelle Monsterfilme ebneten den Weg für das Horror-Genre, wie wir es heute kennen. Unglaublich gefilmt, subversiv in der Geschichte und exquisit gespielt, kann es schwierig sein, einen Favoriten auszuwählen. Ehrlich gesagt ist es so, als würde ich alle meine eigenen deformierten, ekelhaften, missverstandenen Kinder klassifizieren. Aber es ist die Zeit des Jahres, in der ich sie alle wiedersehe, also warum nicht? Seien wir monströs.

Nach einem Hin und Her mit mir selbst beschloss ich, loszulassen Das Phantom der Oper. Tut mir leid, Broadway-Fans.

Die Mumie (1932)

Boris Karloff als Mumie ist gruselig genug, aber nicht spektakulär. Was ich an diesem Film interessant finde, ist, dass er sicherlich die östliche Kultur (in diesem Fall Ägypten) verändert. Und Karloff, der Engländer ist, und die österreichisch-amerikanische Zita Johann, die die halbägyptische Helen Grosvenor spielt, ist aus heutiger Sicht nicht süß. Eines der Dinge, die ich an diesem Film interessant finde, ist seine Dissonanz.

Die Archäologen, die Imhotep und Ankh-esen-amun ausgraben, führen Gespräche über Archäologie im Namen der Wissenschaft und des Abenteuers, aber ihre Aktionen führen immer dazu, dass dieser Horror entfesselt wird. Es ist sicherlich ein Gespräch mit dem unterbewussten kulturellen Selbst über Archäologie als Mittel der Kolonialisierung. An einem Punkt hört Helen, unter dem Einfluss des Geistes von Ankh-esen-Amun in ihr, Frank zu, wie er darüber spricht, im Grunde alle seine persönlichen Gegenstände aus einem früheren Leben zu plündern, und sie fragt: „Warum würdest du das tun?“

Trotzdem ist es nicht das Beste.

Dracula (1931)

Für all seine ikonischen Bilder und exquisiten Ambientekreationen, Dracula ist ein wenig langsam, wenn es um die Handlung geht. Mehr Zeit für Bela Lugosi, sein legendäres Versteck zu enthüllen. Obwohl es nicht meine Lieblingsdarstellung des schneidigen und gefährlichen Earls ist, gehört es sicherlich zu den besten.

Während Lugosis Darstellung des blutsaugenden Gentleman-Dämons gruselig ist, ist es wirklich der obsessive Vampir-Fanboy Renfield, der wirklich die Skala auf „störend“ stellt.

Der unsichtbare Mann (1933)

Dies ist die Geschichte eines Verrückten, der durch die Macht der Wissenschaft und der Unsichtbarkeit verwirrt wird! Nur eine freche Stimme, die gackert, ohne dass ein Mund zu sehen ist!

Es ist ein weiterer Monsterfilm von James Whale, und er macht einige unglaublich kreative Sachen mit praktischen, filmischen Effekten. Der Ton und das Bild von Dr. Griffin, der gackert, während seine Bandagen abfallen und nichts da ist! Es ist eine gute Zeit.

Der Werwolf (1941)

Es gibt so viele erstaunliche Dinge, die man an diesem Film lieben kann. Lon Chaney setzt den Standard für Wolf Man-Auftritte mit einer Prahlerei, die tiefe Traurigkeit maskiert. Er ist charmant und ein wenig chaotisch, genau wie ein Lykanthrop sein sollte.

Die Verwandlungsszene ist zwar unglaublich veraltet, aber einer meiner Lieblingsteile aus dem Film. Es zeigt Schritt für Schritt eine praktische Anwendung und ist technisch sehr cool. Es ist Nein Amerikanischer Werwolf in Londonnoch.

Insgesamt ist dieser Film nicht nur ein Lieblingshorrorfilm, sondern eine meiner Lieblingstragödien. Es ist jedoch ein bisschen quietschig, wenn es um die Behandlung von Roma geht. Ja.

Frankenstein (1931)

Boris Karloff verleiht der verwirrten und verwirrten Kreatur die perfekte Schwerkraft, daran besteht kein Zweifel. Die Traurigkeit, die er diesem missverstandenen Monster entgegenbringt, das nach Akzeptanz sucht, ist etwas, mit dem sich jede marginalisierte Person identifizieren kann, was die Geschichte so fesselnd macht.

Colin Clives Auftritt als Arzt, der von dem stolzen Bedürfnis verzehrt wird, Gott in die Augen zu spucken, ist bewegend. Es gibt nur wenige filmische Momente im kulturellen Zeitgeist, die die Bekanntheit von Clives triumphalem Ruf „HE’S ALIVE!“

Kreatur der Schwarzen Lagune (1954)

Ich lebe für gute missverstandene Kreaturenfunktionalität. Erstens sieht diese Kreatur fantastisch aus und wird immer die ikonische Darstellung jeder Monsterkreatur auf Wasserbasis sein. Es ist eine Geschichte darüber, wie der Mensch mit der Natur interagiert – wie unser Streben nach Wissen letztendlich Schaden anrichten kann. Außerdem haben queere Horrorfans alle möglichen schwulen Untertöne gefunden, aber das könnte man für viele universelle Monsterfilme sagen.

Braut von Frankenstein (1935)

Apropos schwule Anspielungen! James Whale’s Fortsetzung von 1931 Frankenstein ist einer der wenigen Fälle, in denen eine Fortsetzung noch besser ist als das Original.

Elsa Lanchester legt eine atemberaubende Leistung als Braut und Mary Shelly hin, während sie die Geschichte erzählt, die den berühmten Schriftsteller so berühmt gemacht hat. Es ist auch die Premiere von Doctor Pretorious, dem gruseligen, sehr seltsamen Professor, der Dr. Frankenstein dazu treibt, seine Experimente wieder aufzunehmen und einen Partner für seine Kreatur zu finden.

Er sieht das Ende des Frankenstein-Mythos, als die Braut das Monster ablehnt, und er entscheidet, dass keiner von ihnen für die Grausamkeit der Welt bestimmt ist.

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